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皮娜·波什曾四次在北京以旋风式的方式演出,引起了京城文化界人士的关注。在皮娜波什来北京之前,《北京青年周末》的编辑让我写一篇关于皮娜波什的文章。《青春周末》的编辑们想知道的是,为什么皮娜·波什和她的舞蹈剧院不仅吸引了舞蹈界的赞誉,也吸引了西班牙电影鬼魂导演阿尔莫多瓦、中国戏剧大师林兆华等其他文化团体的赞誉。让我谈谈中国现代舞的现状。我的想法是问我们中国是否有像皮娜·波什这样伟大的舞者。

1994年,北京一位充满前卫色彩的舞蹈家横空出世。文慧本来任职编导于东方歌舞团,却在这一年与她的录像艺术家丈夫吴文光创立了生活舞蹈工作室,目的是把舞蹈从舞台上的唯美性质还原为真实生活的一面。她积极地跟许多非舞蹈门类艺术家们合作,甚至邀请没有学过舞蹈的普通老百姓,参与舞台上或户外表演空间里的演出。文慧和她的生活舞蹈工作室可以说是中国现代舞蹈界里充满概念化的另类存在,也填补了中国现代舞太过于讲究专业动作技术之外的那一片空白。
1995年,北京舞蹈学院的第一批编导系现代舞专业学生毕业,北京市政府为了安排这批毕业生的工作,特别在北京市歌舞团麾下,设立北京现代舞团,并邀请当时因变性手术而引起社会轰动的舞蹈家金星作为艺术总监。当时的北京现代舞团除了舞蹈学院毕业的一批学生有正式国家编制外,其他包括艺术总监在内,都以合约聘用形式工作。现代舞团的一切支出必须自负盈亏,还要每年上缴一定的金额给市歌舞团,作为使用场地和演出证的费用。虽然面对沉重的经济压力,舞团在金星的带领下,以专门演出金星的作品获取媒体和观众的极度关注,也得到好评如潮,成为首都现代舞的一道奇特风景线。
1997年,头等大事自然是香港回归祖国。城市当代舞蹈团也正式从一个展现殖民地特色,也就是中、西文化交融特色的一个舞团,转变为「立足香港、胸怀祖国、放眼世界」的中国现代舞团,具体展现出来的,便是越来越多内地舞者参与进舞团的创作里。尤其是邢亮于1998年投身城市当代舞蹈团,并于2002年担任驻团艺术家,把他充满中国古典气质的独特个人风格带进舞团的作品里,使香港和中国的现代舞不再只是单向影响,而有了双向交流的现象。
1997年回归的另一个现象,是香港并不全然像内地群众所想象的那么喜气洋洋,反而更多是人们对民主前途的怀疑,和对艺术自由的忧虑。这种不安和躁动,也成就了香港现代舞发展的第二个春天来临。许多香港舞蹈家们加紧以舞蹈阐述自己对过去的缅怀,对回归的忐忑,和对未来的无可名状的茫然。新一批艺术家和他们的独立舞蹈团体登场:叶步鸣和郑楚娟的方舟舞蹈剧场、陈敏儿和杨惠美的双妹唛、方俊权的零零合、王荣禄的不加锁舞踊馆、杨春江的身体剧场等或以嘻笑,或以怒骂,或以荒诞的手法展现对社会和时代的不同观点,让香港在回归前后的创作风气,保持不衰,更上层楼。
1998年,就在整个中国现代舞蹈事业全面开花之际,不和谐音旋踵而至,大陆的南北两地的现代舞团都发生事故。金星和北京现代舞团的演职员当年因为总监工作风格问题大吵一顿,愤然离开舞团,而我也因为不满广东实验现代舞团的行政夹持艺术部门工作,挂冠而去。
不过在过于平稳的生活中,震荡未尝不是一件好事。金星离开北京后,立刻以她的人气关系和艺术上的魅力,进驻上海这一片号称时尚,却老跟现代舞文化擦肩而过的大都市。1998年,上海终于迎来了第一个专业现代舞团。金星现代舞团特别强调它是一个私人舞蹈团,意思是由金星独创,集编、导、演于一身,雇佣了十余位舞蹈演员,专门献演金星编排的节目,也因此受到国内和国际舞蹈界的重视。对中国的舞蹈界来说,更重要的是,从此上海能够在中国现代舞的版图上,跟广州、北京鼎足而三。
1999年,我接受了北京现代舞团团长张长城的邀请,成为北京现代舞团的艺术总监。在接管北京现代舞团之初,感到舞团的行政紊乱,演员的纪律不佳,很多演员因为晚上另有活动,甚至不愿意在早上起来练功。我首先从广东请来李捍忠担任执行艺术总监的职务,负责管理艺术培训和创作方面的工作,又从新物色人才,在两年内更换了整套演员班子,舞团的成绩才渐上轨道。第三年便开始接受国外的演出邀请,为北京现代舞团在国内和国外的名声,打下坚实基础,并使中国首都的现代舞旗帜更加飞扬。

■瑞典卡尔伯格芭蕾舞团将带来《地下40米》

我为此写了一篇文章,发表在《青年周末》上。内容基本上摘自我在博客上发表的对皮娜·波什艺术的一些思考,以及一些关于我认为今天的中国舞蹈业暂时不能成为大师的言论。值得放在这里。我们把它当作照片吧!

名团名家齐报到

新萄京娱乐3730,皮娜·波什无疑是当代舞蹈的大师。舞蹈大师的水平很高。纵观当今国际舞蹈界,只有五位舞者,皮娜·波什绝对是大师级的领军人物。可以认定为舞蹈大师的,不是大师的舞蹈水平如何,他的作品创作如何,有多少观众市场,而是大师们通过实验创作为舞蹈艺术提供了前所未有的新理念和理论,这不仅改变了当代舞蹈的发展,同时也影响到其他艺术领域乃至世界生活的价值取向。

在北京舞台演出中,现代舞几年前还是小众艺术,而近几年却越来越在演出市场占有一席之地。记者日前在采访中了解到,据不完全统计,5月在北京上演的现代舞演出达15台之多。在相约北京联欢活动中,在国家大剧院举办的第三届北京现代舞周的演出中,在2010年中法文化之春艺术活动中,在解放军歌剧院举办的炫动舞台国际当代艺术交流演出季中,现代舞成为最耀眼的项目,其中不乏名团名家的高水准演出。

中国已经进入改革开放时代,经济快速发展,这也导致了高度的文化自觉。自20年前广东省舞蹈学校正式引进现代舞教学以来,我国第一个现代舞学院班的建立,使我国现代舞工作者取得了巨大的成就。通过广东现代舞团、北京现代舞团、北京雷霆世界现代舞团等国际巡回演出,中国艺术的发展给国际舞蹈界留下了深刻的印象,一些优秀的舞蹈演员,如邢亮、李汉忠、刘淇、桑加文慧、沈伟等,骄傲地站在国际舞蹈舞台上,经常被邀请为不同国家的艺术机构创作舞蹈。

首先应该提到的是5月15日在解放军歌剧院演出的瑞典卡尔伯格芭蕾舞团和荷兰舞蹈剧院二团,这两个舞团都是国际上最具影响力的现代舞团。瑞典卡尔伯格芭蕾舞团是欧洲舞蹈界传奇人物布里吉特卡尔伯格1967年创办的。43年以来,这个团在欧美各地演出了大量风格迥异的现代芭蕾舞名作,也积累了一大批国际一流编舞家的作品。而荷兰舞蹈剧院二团虽然是18岁到25岁年轻人的天下,但是著名的编导大师基里安等为其创作了大量属于年轻人的现代舞,而这个舞团在前年5月曾经第一次来到北京,给北京舞蹈界带来了一股春风。这次再来,他们将于5月22日亮相国家大剧院。

但中国舞蹈界要想有一位大师,还有很长的路要走。究其原因,并非人才匮乏,而是整个中国的艺术氛围不鼓励舞蹈大师的出现。今天,中国有许多优秀的舞蹈演员、优秀的编舞和许多受欢迎的舞蹈明星。但即使没有舞蹈大师,我认为在可预见的未来也不会有中国舞蹈大师。

除了两大世界现代舞名团外,法国城市芭蕾舞团、捷克梦幻芭蕾舞团以及以色列平头舞团、法国卡斯塔舞团等都将全方位展现国外现代舞发展现状。另外,中央芭蕾舞团、北京当代芭蕾舞团、香港城市舞蹈团、北京雷动天下芭蕾舞团和广东现代舞团也将展现中国现代舞的最高水准。

在这种状态下,中国舞蹈界、观众和媒体朋友可能无法理解皮娜·波什对世界艺术和文化的影响。皮娜·波什在20世纪70年代提出了“舞剧”的概念,并通过实践创作影响了世界舞蹈的发展。

在现代舞的演出中,著名编导的想象力是一部作品成功的关键。在5月的北京舞台上,两位大牌编导惹人关注,一位是法国编导大师安格林普雷洛卡,他带领他的舞团将在北京电视台大剧院演出颠覆传统童话的舞剧《白雪公主》,将以诡异和对人性的无情解剖来诠释这个人们熟悉的童话故事,马勒的音乐与大胆的服装会让很多观众瞠目。而已经来过北京数次的著名编导阿库汉姆将带领他的团队演出终极版的《相聚》。此外还有一位明星令人关注,法国巴黎歌剧院的明星曼努埃尔勒格里将于5月14日出现在北大百年讲堂中央芭蕾舞团演出的晚会中,除了古典作品外,他将与中央芭蕾舞团演出现代作品《呼吸》。

写了这篇文章之后,我的心就不平静了。中国什么时候才会有真正意义上的“大师”,谁能为舞蹈艺术的思想深度和文化高度做出贡献,而不是停留在“美”、“动作不够难”、“有没有观众”的问题上。吴晓邦先生,曾经生活在中国,是我心目中最接近大师水平的舞者。他在上世纪三四十年代提出的“新舞蹈”概念和舞蹈艺术与时代精神相结合的理论,应该对世界文化产生更深刻的影响。不幸的是,战争、政治以及随后的文化大革命,阻碍了他在这个繁荣时代的许多实践创作机会。

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如今哲人已逝,中国也迎来了改革开放,但也面临着时代的催促,另一套完全不同,却更渴望急功近利。在中国目前的环境下,会不会有舞蹈大师?我很悲观,但我期待奇迹。现代舞在中国能够生存和发展,这不是奇迹吗?

《非凡运输》

与推土机共舞

本报讯
一台巨型推土机和舞者之间有什么关系呢?法国编舞家多米尼克博万给出了自己的答案:现代舞表演。

日前,他在中央美术学院空旷的停车场里表演了两场自己的作品《非凡运输》。舞蹈精巧的设计与人工灵巧操控机械的组合,呈现了极具创意的舞蹈表演形式。在演出前,法国驻华使馆文化专员介绍《非凡运输》时,用了奇怪的舞蹈来定义它。不过,随着乐曲的响起,58岁的多米尼克博万身着白衬衣、深色裤子出场,随着音乐起舞,将人们带入了奇怪的舞蹈世界。在舞蹈演出中,舞者与推土机有对抗也有妥协,最后融为一体。这两场演出均为户外免费表演,拉近了艺术家与舞蹈爱好者的距离。

据了解,作为2010中法文化之春系列活动之一,《非凡运输》5月1日和8日还将分别在武汉和成都进行户外免费公演。

旁白

现代舞扎堆 是喜是忧?

现代舞在中国发展较晚,市场还没有完全形成,5月的北京舞台一下子来了这么多的现代舞团,让一些喜爱舞蹈的观众喜忧参半。喜的是高水准现代舞团频频亮相,说明国内现代舞演出有了长足的发展。忧的是一下来了这么多的现代舞,本来还没有发展成熟的现代舞市场能否承受?毕竟现代舞对于中国观众来说还属于小众艺术,观众有限而演出众多,这也让有限的观众难以选择。尽管市场显现出表面的繁荣,但实际上走进剧场的观众究竟能有多少,还是个未知数。而15台现代舞中,哪些能够得到中国观众的喜爱,也还要等演出之后才能有结论。

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